中国影视一直有一个对标好莱坞、迪士尼、Netflix的工业化梦想。

4年前，《战狼2》以56.8亿元票房勇夺中国电影历史票房冠军后，影视工业化就成为了热刺；3年前，上影节几乎言必谈“工业化”；2019年春节档，《流浪地球》一鸣惊人，影片被视为国内科幻电影工业化的标志性作品。

而到了2021年春节档，《唐人街探案3》，又一次让外界看到了中国影视对工业化的探索：从《唐探》上映到《唐探》网剧在爱奇艺上线，直至《唐探3》横扫超过40亿元票房，唐探宇宙正式形成，《唐探》IP的商业价值不断释放。

不过，放眼中国影视行业，这样的爆款依然稀缺，《流浪地球》导演郭帆也诚恳地表示：“拍摄《流浪地球》，工业化不足时，是靠人肉填的……拍摄这部电影让我意识到，中国电影工业化还是处在一个非常早期的阶段。”

“影视工业化，我们说了20-30年，但把好莱坞的表格拿过来，发现还是得改。”在2021爱奇艺世界·大会，爱奇艺CEO龚宇说。

正如龚宇所说，世界范围内，影视工业化最成功的代表、中国影视参照的对象，无疑就是好莱坞。

1916年后，好莱坞涌现了一批电影制片厂。这些片厂迅速完成全产业链布局，从上游艺人经纪，中游的内容制作、宣发，再到下游的放映。

片厂制时代，好莱坞诞生了诸如《乱世佳人》《魂断蓝桥》《卡萨布兰卡》等佳片名作。但另外一方面，几大片厂垄断了全产业链，某些程度上也限制了电影工业的充分竞争发展。

1948年推行的《派拉蒙法案》判定，大制片厂全产业链是垄断、不合法的行为，几大片厂被迫将电影发行和院线放映分离。

而这也直接推动了好莱坞电影更加市场化。市场化意味着，即使是几大片厂制作的电影，也需要竞争，才能赢得院线和受众。而要想赢得院线和受众，最好的办法就是拍出好作品。

那就是，建立流程化、工业化的体系秩序。不久后，好莱坞电影就基本确立了剧本开发—预算筹备—立项—拍摄—后期—发行—周边衍生开发这样一套相对完整的工业化流程。

有了真正的工业化体系，各大制片厂虽然缩减了影片数量，但出品的质量和竞争力得到了保证。

1972年，派拉蒙推出了史诗级电影《教父》，夺得2.5亿美元票房，而其成本只有500万美元。5年后，《星球大战》不仅拿下了7.754亿美元的全球票房，相关产品收益40亿美元，还直接引领了好莱坞电影特效技术的腾飞。

1980年代，工业体系完全成熟后，好莱坞电影开始在全球攻城略地，《肖申克的救赎》《阿甘正传》《泰坦尼克号》《星球大战》《阿凡达》……无论是剧情片、动作片，还是科幻片、动画片，均佳片不断，数不胜数。

在好莱坞电影工业化体系下，从导演、编剧、制片、演员到摄影、灯光、美术、服装设计、特效，甚至替身和字幕这样相当不起眼的工种，企业一旦有需求，都能在第一时间找到对口的专业人才。

“电影工业化是流程，是分工，是效率。”郭帆曾经说。

工业化催生专业化，专业化助力品质化，这就是好莱坞经久不衰的根本。不止是电影，美剧也类似。

中国影视起步晚，发展慢，长期缺乏成熟的工业化运作体系，流程不完善，标准不统一，各方面专业人员欠缺，甚至连普通观众最能直观感受到的特效，也技不如人。

为了改变中国影视工业化水平不高的现状，最近这些年，中国影视奋起直追了。

对大型制作方而言，成熟完备的影视工业化体系，需要将作品内容类型化、生产过程标准化、管理流程规范化，同时勇于拥抱新技术，让专业的人干专业的事，提高制作水平。当这个体系越成熟，整个过程所面临的风险就越小，成功的概率也就越大。

国内头部长视频平台自然深知这一点。从2017年的《无证之罪》和《河神》起，爱奇艺就开始朝着美剧式悬疑类型剧方向探索，并且取得不错的效果。与此同时，通过《唐探》系列电影，爱奇艺向外界证明其通过类型化内容打造品牌的尝试绝非浅尝辄止，而是一脉相承的。

影视工业化体系的构建是否成功，最直观的衡量标准就是：爆款作品的诞生不能是偶然现象，或者太过依赖外部运气，而是能够持续高水平输出。换句话说，影视工业化是让“爆款”成为“基本款”的前提基础。

我们也看到，在《无证之罪》和《河神》之后，爱奇艺通过《十日游戏》《隐秘的角落》《沉默的真相》等一系列深受市场热捧的悬疑短剧，再次向外界证明了其探索影视工业化的决心与实力。

文章来源：《新型工业化》 网址: http://www.xxgyhzz.cn/zonghexinwen/2021/0517/944.html